|
Реализм в русской живописи. Опыт жанровой хронотипологии. Монография, 3-е изд., перераб. и доп. - Яковлева Н. А.
|
Realizm v russkoi zhivopisi. Opyt zhanrovoi khronotipologii. Monografiia, 3-e izd., pererab. i dop.
SERIA: Живопись. Рисунок (Учебная литература)
Type : Books
SKU: VV1546083
ISBN: 9785507489657
Pages: 760
Format: 84*108 1/32
Cover: Твердый переплет
Year: 2025
Publisher: Планета Музыки (Planeta Muzyki)
Your Price: $133.70
will be shipped in 14-20 days (отправляется через 14-20 дня)
|
| |
Краткая аннотация:
В монографии Н. А. Яковлевой русская реалистическая живопись Нового времени впервые описана как жанровая хронотипология — целостная исторически развивающаяся система жанров. Исследованы все этапы развития системы — от ее скрытого зарождения в недрах художественного процесса (первая половина ХIХ века), революционного становления в 1860-е годы и до вершины реализации ее программы в диахронной жанровой структуре в 1890–1900-е годы. Определены координаты реализма в жанровой сверхсистеме русской живописи Нового времени и намечены пути изучения межсистемных связей в широком контексте отечественного и мирового искусства. Жанровая модель дала возможность выявить некоторые скрытые дотоле закономерности жанрового процесса и прояснить его логику и флюктуации. Книга адресована специалистам в области науки об искусстве, а также читателям, интересующимся историей отечественной живописи. In the monograph by N. A. Yakovleva, Russian realistic painting of modern times was first described as genre chronotypology — a system of genres that is integral and his-torically developing. All stages of the development of the system are studied — from its latent origin in the depths of the artistic process (the first half of the 19th century), the revolutionary phenomenon in the 1860s and up to the peak of its program’s implementa-tion in the diachronic genre structure in the 1890–1900s. The coordinates of realism in the genre super-system of Russian painting of the modern times are determined and the ways of studying intersystem connections in the broad context of domestic and world art are outlined. The genre model made it possible to reveal some of the hitherto hidden regulari-ties of the genre process and to clarify its logic and anomalies. The book is addressed to specialists in the field of art science, as well as to readers interested in the history of Russian painting. |
|
